غادة صايغ
تموز/ آب ٢٠٢١
ماذا تكون تلك اللحظة التي يتغير فيها كل شيء؟ اللحظة التي لطالما انتظرتها؟ من خلال فيلم، صورة تالفة، شريط فيلم مخدوش، كلمة مكسورة، تدرك الجرح، الصدع المتأصل في أعماقك. تجربة الانكسار هذه، تجربة انقسام الزمن إلى نصفين، التي تعرفها جيدًا. الآن، لها حضور، وجود ضمن شبكة واسعة، شبكة الصور والكلمات التي، من خلال انقطاعها التكويني، تُشكل لغة منفصلة عن ذاتها. ينبع أصل هذا الصدع من زمنية فريدة، زمن ما بعد الكارثة، الذي يُعيد إطلاق كل خطاب أو صورة مرتبطة بها باستمرار. يتفكك الفكر والكتابة والصورة، محمولين على خطية واقعية وزمنية وتاريخية مستحيلة. تراكمت هذه التأملات المتطورة عبر لقاءات عديدة مع أفلام وكتابات تتناول مناطق الخراب، التي تحمل آثار كوارث الماضي والمستقبل. أتيحت لي اليوم فرصة تتبع مسار يتبلور في مجلة: بطل استثنائي "Hors champ"، بدءًا من الفجوة الزمنية التي تُدرك في كتاباتها وصولًا إلى فجوة الكتابة نفسها، التي تنفتح عليها.
في الأصل يكمن مفهوم المفارقة التاريخية الذي كشفه لي نص أندريه حبيب: "زمن الخراب: تاريخ وذاكرة السنة صفر، من روسيليني إلى غودار Le temps des ruines : histoire et mémoire de l’année zéro, de Rossellini à Godard " " 1 ". انطلاقًا من قول غودار: "عندما يُخرج لانغلوا فيلم نوسفراتو (1921)، وفي البلدة الصغيرة التي يعيش فيها نوسفراتو، ترى بالفعل أنقاض برلين عام 1944"، يستحضر النص حاضر السنة صفر، موقع الفجوة الزمنية والتاريخية، في أعقاب الكارثة، مما يعني انعكاسًا للزمن. تتداخل أنقاض بيروت، التي ظلت تطاردني لفترة طويلة، وكذلك تصويراتها السينمائية، من خلال نوع من التداخل الزمني والتاريخي، مع أنقاض الماضي والمستقبل، مع مناطق أخرى، مناطق "العام صفر". تتلاقى العودات والإسقاطات في هذه المناطق السينمائية، حيث يسمح لنا التناقض الزمني بفهم تعقيدها الزمني والتاريخي والذكري. تجسد شخصيات هذه الأفلام التي تتناول الأنقاض قصة بلا بداية ولا نهاية، قصة تبدأ من جديد باستمرار. تتجاوز مساراتهم الأماكن والأزمنة، مثل مسار إدموند الصغير في أنقاض برلين عام 1944،"2"، في فيلم "ألمانيا العام صفر Allemagne année zéro " (روبرتو روسيليني، 1948)، الذي تعكس تجواله تجوال الأطفال اللصوص الذين يحاولون البقاء على قيد الحياة في بيروت، في فيلم "لن يتكرر ذلك أبداً Beyrouth, jamais plus " (جوسلين صعب، 1976). يتخلل الفيلم كلمات إيثيل عدنان، ليشهد، كما لا يشهد إلا الشعر، على تلك اللحظات الصامتة بين المعارك في مركز مدينة منكوبة، بعد أشهر قليلة من اندلاع الحرب " 3". تبدو الأنقاض التي صورها صعب عام ١٩٧٦ الآن وكأنها "مزيج من أزمنة متباينة montage de temps hétérogènes " " 4 "، تعكس الدمار المتعدد الذي لحق ببيروت في الماضي، وتسمح بتصور مروع لما سيأتي.
ألمانيا: عام الصفر (روبرتو روسيليني، ١٩٤٨)
بيروت، لن تعود أبدًا (جوسلين صعب، ١٩٧٦)
يصبح الصدع La césure متعدد الأوجه، واسع النطاق، يؤثر على كل من المواقع والمواضيع المصورة، وعلى اللغة السينمائية المستخدمة. تتفتت هذه اللغة، بينما يؤثر خط الصدع أيضًا على الصورة من خلال تأثير مماثل للانتشار والتلوث، سواء في ما تمثله أو في حالتها العضوية، التي تتحلل أو تلتهم نفسها. يندمج المضمون والشكل، مدفوعين بجمالية الخراب والتفتت - جمالية السرد، والصورة، والزمن، جميعها في حالة خراب. من خلال النار، تُكشف الندوب الحية لماضٍ مُعاد إحياؤه، آثار الزمن والتاريخ. لجعل الصور السياحية لبيروت أكثر انسجامًا مع واقعها اليومي من الدمار والحرب، تبدأ شخصية "المصور المهووس بالحرق"، التي تخيلها الفنانان جوانا حاجي توماس وخليل جريج، في حرقها. تتسم هذه الأعمال بفعل التدمير بقدر ما تتسم بفعل الحفظ، فتظهر في شكل بطاقات بريدية حربية (1997-2006) Cartes postales de guerre "5" يحدث الحرق من خلال تداخل الموضوع ووسيلته، وخراب المدينة من خلال خراب الفيلم. يكتسب الشق في الصورة وفي الزمن ألمًا خالدًا، مجسدًا الفقدان والغياب والزوال. وفي داخله يكمن ميلٌ إلى الكآبة، من خلال العودة إلى ماضٍ متحجرٍ ومُبعثٍ في آنٍ واحد، ميتٍ وحي.
تتخلل هذه المرونة بين الزمان والصورة فيلم بيتر ديلبو الآسر "النترات الغنائية Lyrical Nitrat " (1990)، وهو فيلم مؤلف من أجزاء من فيلم نترات تم تصويره بين عامي 1905 و1915، والذي يتناوله أندريه حبيب في نصه "حول فيلم "النترات الغنائية" لبيتر ديلبو، الخراب وزمن السينما""6". هناك، من خلال الكتابة التي تُبرز الجوانب الجمالية والشعرية والعاطفية للفيلم، يُمكننا أن نُدرك نسيج الزمن المُتصدّع. كما يُذكّرنا بجودة السينما، التي هي "مثل النار، يولد، مثلما يحرق comme l’incendie, il [l’art] naît de ce qu’il brûle " " 7 ". وبينما تُحرّر مشاهد الفيلم الجميلة وفقًا لبنية مُجزّأة ومُدمّرة، فإنها تكشف عن أطياف شبحية من زمن آخر، تلتهم نفسها أمام أعيننا، بإدراك كئيب لغرغرينا الزمن الذي يُنهك ويُشيخ ويتعفّن. الأجساد والوجوه والإيماءات هي تجسيد لما لم يعد موجودًا، أشباح السينما والزمن والتاريخ. هذا التأثير المُقلق للبقاء واضح في فيلم "الصور اللاحقة Images rémanentes " (2003) لجوانا حاجي توماس وخليل جريج، وهو فيلم سوبر "8" كان ملكًا لعم خليل جريج، اختُطف خلال الحرب الأهلية اللبنانية " 9 "، وقام الفنانان بتطويره بعد أكثر من خمسة عشر عامًا. يكشف الفيلم، الذي تغيّر بمرور الزمن وتخللته الشقوق، عن ظلال متحركة، يمكن تمييزها من خلال مسحة بيضاء تتراوح بين البرتقالي والبنفسجي. يتجلى مفهوم الكمون، الذي يستكشفه الثنائي الفني في أعمالهما السينمائية والبصرية متعددة الأوجه، من خلال الجانب الجمالي للصورة المكشوفة غير الظاهرة، ومن خلال عودة ماضٍ ملطخ بالعنف. يظهر الجسد المختفي بشكل عابر من خلال تمزق الزمن، والخدوش على الصورة، وشكل سينمائي يتسلل إليه رثاء حزين هامس mélancolique murmurée .
بطاقات بريدية من الحرب (جوانا حاجي توماس وخليل جريج، ١٩٩٧-٢٠٠٦)
نيترات غنائية (بيتر ديلبوت، ١٩٩٠)
صور لاحقة (جوانا حاجي توماس وخليل جريج، ٢٠٠٣)
إنّ تمزق الحواس والمعاني يحدث بالفعل من خلال شقّ الزمان والصورة والكلمات، أو العكس؛ هذا الشعور بالحداد المستحيل، المرتبط بالإدراك المُرعب لاختفاءٍ سيبقى للأبد. ترحّب الصور والكتابات، وفعل الكتابة نفسه، بالجرح وتُحرّر الفكر والكلمات والمشاعر. يبقى العزاء ممكنًا في هذا الفضاء المُحفّز، الذي يُتيح لك، من خلال أفلامه وقراءاته، عبر صورة أو نص أو كلمة أو نبرة، إعادة التواصل مع العالم. أُتيحت لي فرصة اكتشافها من خلال ثغرة، كاشفةً طبقاتٍ مختلفةً من كتابة الخراب، سواءً في نصوصها أو في احتضانها للكتابات الجديدة بعيوبها وهشاشتها ومخاوفها وجراحها، مُتيحةً لها الوجود. هذا ما جسّدته مجلة بطل استثنائي "Hors champ" على مدى 25 عامًا، لأن العزلة وجدت ملاذًا في هذا الفضاء التشاركي.
مصادر وإشارات:
1-أندريه حبيب، "زمن الخراب: تاريخ وذاكرة السنة صفر، من روسيليني إلى غودار"، في فيليب ديسبوا (محرر)، الإعلام، الأساطير، المواد، مونتريال، متحف الفن المعاصر في مونتريال، 2007.
2-جان لوك غودار وسيرج داني، "غودار يصنع قصصًا Godard fait des histoires "، في غودار بقلم غودار، نصوص جمعها آلان بيرغالا، باريس، كراسات السينما، 1998، المجلد 2، ص 161، نقلاً عن أندريه حبيب، ص. ٩٥.
3-بدأت "الحرب الأهلية اللبنانية" عام ١٩٧٥ وانتهت عام ١٩٩٠. تجدر الإشارة إلى أن هذا الصراع له عدة مسميات، نظراً لتعقيده وتعدد أطرافه المتحاربة ("حرب أهلية guerre(s) civile(s) "، "حرب الآخرين la guerre des autres "، "حرب الكل ضد الكل la guerre de tous contre tous "... إلخ).
4- حبيب، ٢٠٠٧، ص ٩٧.
5-جوانا حاجي توماس وخليل جريج، بطاقات بريدية من الحرب (١٩٩٧-٢٠٠٦)، الجزء الثاني من مشروع بيروت العجيبة، انظر: Postcards of War | Joana Hadjithomas & Khalil Joreige. ↩
6-أندريه حبيب، "حول فيلم بيتر ديلبو "النترات الغنائية"، والأنقاض، وزمن السينما"، هورشامب، تشرين الثاني ٢٠٠٥، Ruines et temps du cinéma.
7-جان لوك غودار، نقلاً عن أندريه حبيب.
8-جوانا حاجي توماس وخليل جريج، صور باقية (2003)، عمل فني فيديو، 3 دقائق، فيلم سوبر 8 ملم نُقل إلى قرص DVD، انظر: Lasting Images | Joana Hadjithomas & Khalil Joreige
9-منذ نهاية الحرب الأهلية (1975-1990)، اختفى أكثر من 17000 شخص في لبنان، ولا يزال مصيرهم مجهولاً. وعلى مدى أكثر من خمسة عشر عامًا، اتسمت الحرب بالقتال والقصف والقتل والمجازر والنزوح، فضلاً عن عمليات الخطف المتواصلة.
Ghada Sayegh: La faille du temps, de l’image et des mots
عن كاتبة المقال:
غادة صايغ أستاذة مساعدة في معهد الدراسات السينمائية والسمعية البصرية بجامعة القديس يوسف في بيروت. تُدرّس الممارسات الفنية المعاصرة في لبنان،السينما والتاريخ خصوصاً، بالإضافة إلى السينما والأرشيف والذاكرة. وهي تحمل شهادة الدكتوراه في الدراسات السينمائية من جامعة باريس نانتير، عن أطروحتها بعنوان "الصور في أعقاب الحرب: الزمان والمكان في السينما اللبنانية، من "السينما اللبنانية الجديدة" (1975) إلى الممارسات الفنية المعاصرة (1990 حتى الآن)". وبحثها يركّز بشكل أساسي على المواضيع التاريخية في السينما والفن المعاصر في لبنان.
-صورة الكاتبة من اختياري ووضعي
" المترجم "